Диалог художников. Репин и Файбисович

Ретроспектива Файбисовича проходит одновременно с масштабной выставкой Ильи Репина. На вопрос: «Как вы себя чувствуете по этому поводу?» –  Файбисович признаётся, что первая реакция у него была панической.

«…перекличка художников через 100 лет: Ларионов — Кабаков, Репин — Файбисович… На словах звучит интригующе и лестно, просто у нас несопоставимые весовые категории. Репин — это ведь как Чайковский, как Пушкин. Номер один в русской культуре. А с номером один стрёмно на одной доске оказаться», – откровенно высказывается Семен Натанович, выступающий отчасти преемником русского критического реализма.

 

При этом, Илью Репина интересовала жизнь во всех ее проявлениях: личность человека, драма жизни, дух истории. Внимание художника Семёна Файбисовича обращено к обычным людям, нашим современникам. Для него важным является поиск ответа на вопрос: что и как мы видим в окружающем мире?

Репин Портрет баронессы В.И. Икскульфон Гильденбандт 1889
Илья Репин. Портрет баронессы В.И. Икскуль фон Гильденбандт. 1889
Пассажирка 1984
Семён Файбисович. Пассажирка, из цикла «Рейсовый автобус». 1984

 

Репин заодно с моделями своих картин, он находится с ними в одном пространстве, он пропускает через свое сердце их радости и печали, их достоинства и недостатки, их красоту и неприглядность и выносит на суд зрителя целостное изображение, освещенное любовью. И ecли Репин стал родным и важнейшим художником многомиллионного зрителя, то именно потому, что его живопись была осердечена. Емy нужно было увлечься сюжетом  — тем, что он пишет, и тогда приходило к нему вдохновенное — «кaк».

Именно тогда, когда его любовь художника-реалиста к формам и краскам зримого мира сочеталась у него с живым, душевным восприятием человека или с социально насыщенной темой, именно тогда удавалось ему создать свои величайшие произведения искусства.

Репин творил из точки принятия реальности в России.

Репин Л.Н. Толстой босой 1901
Илья Репин. Л.Н. Толстой босой. 1901
рубинштейн
Илья Репин. Портрет А.Г. Рубинштейна. 1887
Репин Портрет В.И. Репиной 1886
Илья Репин. Портрет В.И. Репиной. 1886
Репин Украинка 1875+
Илья Репин. Украинка. 1875
Богомолки
Илья Репин. Богомолки-странницы, этюд. 1878

Файбисович, напротив, творил из точки непринятия советской действительности, ощущая в себе все растущее недовольство окружающей (социальной) реальностью и нежелание участвовать в ее созидании. Он хотел передать свои ощущения от окружающего мира — и попутно прояснить свои с ним все более напряженные и неоднозначные отношения: понять, кто он, где он и что вокруг него.

Это был взгляд на происходящее со стороны, взгляд человека, дистанцировавшегося от существующих реалий, взирающих на них с высоты своего неприятия и потому могущий увидеть то, что не смог бы понять ангажированный художник.

Реалии в стране менялись, а взгляд Файбисовича, как стороннего непредвзятого наблюдателя, оставался. Это и есть особенность его творчества – смотреть на жизнь и изображать ее извне, критично вглядываясь в лица, позы, дома, улицы, поезда, машины, свет и сумерки…, исследуя особенности нашего зрения, непрерывно экспериментируя и наблюдая людей и явления природы в их естественном состоянии, не искажая, но и не приукрашивая.

FB58857A-1465-47A9-8B11-991EFB540B08
Семён Файбисович. Безысходность, из цикла «Казанский В». 2013

Это слайд-шоу требует JavaScript.

D8717B0A-9DE3-41C6-BB36-86CAFAB5FD4B
Семён Файбисович. Любопытные, из цикла «Собачья жизнь». 2011

Это слайд-шоу требует JavaScript.

1814376F-89D7-463E-A125-369FE33D4684
Семен Файбисович. Россиянин. 1991. Холст, масло
445A964D-5ABB-475F-945D-7A3E0BB85792
Семен Файбисович. Станция «Сокол». 1985. Из цикла «Московский метрополитен им. Ленина». Холст, масло

 

При этом оба, как талантливые мастера и настоящие художники создали в своем творчестве портрет своего времени.

У Репина это портрет России, воплощенный в изображениях выдающихся личностей государства. С одной стороны, это портреты знаменитых писателей, композиторов, царедворцев, государственных деятелей, просветителей и людей искусства. С другой стороны, это обобщенные образы человека того времени, вобравшие в себя наиболее типические черты лиц той эпохи, выписанные на знаменитых жанровых и исторических полотнах художника, в портретах которых подмечены как глубины русской души и возможности всеобъемлющей любви, так и отражения всяческих пороков и изъянов общества. У Репина эти качества людей чаще всего выявляются в сложных и острых сюжетах его работ, в минуты особенного напряжения момента и яркого проявления человеческих характеров, либо на портретах, где художнику удается отразить бездны внутреннего мира человека, проникая в самую его суть.

s1200
Илья Репин. Портрет М.П. Мусоргского. 1881
Портрет П.М. Третьякова 1883
Илья Репин. Портрет П.М. Третьякова. 1883
Репин Портрет Л.Н. Толстого 1887
Илья Репин. Портрет Л.Н. Толстого. 1887

Файбисович же предпочитает изображать случайно увиденных людей, обывателей, спешащих на работу, ожидающих транспорта, сидящих во дворе у подъезда, едущих в автобусе – таких обычных и не поставленных в ситуации выбора, принятия решения, активных действий. Вот они тут, рядом с нами, просто живут в нашем городе или в нашем доме, идут рядом по улице, едут в метро, сидят на скамейке или моются в ванной. Это попытки понять время в его обыденности, негероичности, обыкновенности, близости к зрителю. Эти люди просто созерцают современную им жизнь, а художник наблюдает за этим созерцанием и изображает на своих полотнах возникающие у людей эмоции, чувства, мысли. И таким образом тоже получается портрет эпохи, только со стороны текущих жизненных ситуаций, лишенных стрессовых эмоций и чувств, но интересных своей приближенностью к повседневной жизни населения страны.

D39F91C1-477E-430E-AFE8-B9DB7B41035E
Семён Файбисович. Листопад, из цикла «Мой двор». 2012
EA24CD21-284E-4EFD-A5F1-4E35F82DAF45
Семён Файбисович. Поиски ключа, из цикла «Мой двор». 2012
440E9A70-EC4B-4715-8C87-2BCFD77A43F3
Семён Файбисович. Тапочки. 1993

 

Эта разница ощущается и в картинах художников, назначенных в этих ретроспективах главными, «Торжественное заседание Государственного совета» Репина (400 х 877 см, коллективный портрет с 81 фигурой) и «Последняя демонстрация» (1991–1992) – 24 метра в длину, будто коллаж из выцветших, наплывающих друг на друга слайдов с шествием колонн трудящихся, разогнанный на холсте до циклопических размеров.

На «Торжественном заседании Государственного совета» представлен момент окончания Николаем II чтения юбилейной грамоты и начала награждения членов совета памятными медалями.

repin_i_e__zasedanie_gos__soveta__zh-4088_111
Илья Репин. Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения. 1901 — 1903

Все члены учрежденного Александром I Государственного Совета присутствуют в Круглом зале Мариинского дворца. На центральном месте – Николай II и представители императорского дома, занимающие важнейшие посты в государстве. Справа от царя – его младший брат, в то время наследник престола цесаревич Михаил, слева – великий князь Михаил Николаевич (брат Александра II). Поблизости от царской семьи – председатель Комитета министров И.Н. Дурново, министр иностранных дел В.Н. Ламздорф, оберпрокурор Святейшего Синода К.П. Победоносцев и другие: всего на картине 81 человек – члены императорской семьи и высокопоставленные государственные сановники. Впечатляющий коллективный портрет элиты России.

Будучи крупнейшим художественным произведением эпохи, картина стала и её историческим документом. Репину удалось убедительно построить большое живописное изображение и добиться гармоничного цветового решения полотна, отразив мощь и величие Российской Империи.

A3133980-EE4B-46A7-B9D2-3762F90D5A1F
Илья Репин. Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения. 1901 — 1903

 

На «Последней демонстрации» передана Файбисовичем (с помощью приема «двойной экспозиции») сразу и непрерывность, «текучесть» самой процессии праздничной советской демонстрации, на которой обычные люди являются объектами ритуального действа, и процесс постепенного распада породившей ее жизни за счет прозрачности и наложения фигур участников движения, а еще и расставание с собственным прошлым. Такое художнику привиделось шествие в небытие: по мере собственного движения оно расслаивается и постепенно испаряется:  живопись начинает местами пропадать, обнажая подготовительный рисунок, потом изобразительный ряд вовсе обрывается, появляется фрагмент засвеченного конца пленки, а под конец обрывается и сам холст…

Масштабная живописная инсталляция в виде непрерывного изображения на 10 подрамниках, родившаяся в перестройку, когда советские демонстрации еще шли, но уже возникло ощущение, что их дни сочтены…

F1A60E7C-4C74-4C1D-920A-B9F76D306858
Семен Файбисович. Последняя демонстрация. 1991 — 1992. Холст, масло. Живописная инсталляция в виде непрерывного изображения на 10 подрамниках (170х240 – 4 шт., 170х250 – 6 шт.). Общий размер 170х2460 см

На этой композиции изображены не государственные деятели на трибуне Мавзолея Ленина, не Президиум N-го съезда КПСС, а простые жители города, которые участвуют в этом действии с непонятными для себя и несформулированными целями, двигаясь по инерции, запущенной спусковым механизмом Октябрьской революции… Но в недрах этой массы людей уже зарождается новое, неосознанное чувство – они делают что-то не то? и предчувствие перемен, отражающееся в их неуверенных взглядах…

И каким это ни покажется парадоксальным, но эта композиция отражает как слабость и отсутствие ясной воли народа, так силу и дух России, которые пока дремлют в этих расплывающихся изображениях, не сконцентрированных еще для осуществления изменений… но ведь конец старого – это всегда начало нового…

43A3D809-20C7-4E88-8B1E-D99A8A0AF882
Семен Файбисович. Последняя демонстрация. 1991 — 1992. Холст, масло. Живописная инсталляция в виде непрерывного изображения на 10 подрамниках (170х240 – 4 шт., 170х250 – 6 шт.). Общий размер 170х2460 см

 

А так видел Репин выступление русского народа против власти…

Репин Манифестация 17 октября 1905 года 1907-1911
Илья Репин. Манифестация 17 октября 1905 года. 1906

Во многих картинах Репина есть внутренние вихри. Чем сложнее устроены композиции картин, тем быстрее и отчётливее заводятся в них свои вихри, своя особая жизнь вне реализма. Возможно, именно это позволяет многим называть Репина «русским импрессионистом». Как будто, постепенно развивая скорость, Илья Ефимович переходит от точного воспроизведения натуры к живописной дрожи, зарождению живописной непрерывности, активно работающей на движение внутри картин. Особенно ощутимы такие вихри в многофигурных холстах, в изображении природы.

Репин На мостике в парке 1879
Илья Репин. Летний пейзаж (В.А. Репина на мостике в Абрамцево). 1879
Репин Летний пейзаж в КУрской губернии Этюд.
Илья Репин. Летний пейзаж в Курской губернии, этюд. 1876

Важно и то, что Репин прошёлся через направления живописи, присущие разным временам, с легкой походкой и «естественным дыханием» человека, принимающего всё новое как единственно возможный исход и продолжение развития.

Он достигал точности правильным перераспределением общеизвестных истин и множества незначительных деталей, делая их исключительно своими индивидуальными средствами производства. Изменчивый, при этом, он не терял того, что можно обозначить как «стержень», то есть, «стоял на своём», индивидуальности не терял, приспосабливался, а не перерождался.

«Фотофиксация» реальности Файбисовича также зачастую пленяет и обволакивает, привлекая внимание зрителя. Вот как художник сам говорит об этом: «…Ездил, ездил (по городу), и вдруг в этой тотальной унылости и тоске, в вечных давках и сварах в салоне что-то почудилось — что-то «такое». В общем, возбудился и взял в руки старенький  «Зенит В», чтобы собрать фактуры: не наброски же было делать в тряске и толчее, где все к тому же непрерывно меняется.» Важно то, что мастер не просто изображает фотографию, а пишет то, что она сама изображает. Его заводит энергия, побуждающая вглядываться в окружающую жизнь — как кролик неотрывно смотрит в глаза удава. Привычка напряженно вглядываться — в то, на что и как мы смотрим — осталась с Семеном Натановичем на всю жизнь.

8B11E9A7-EA82-44A8-BE98-417BAE342032
Семён Файбисович. Русский спорт, из цикла «Разгуляй». 2008
D9775CDA-8E72-49DF-A777-04172E896198
Семён Файбисович. Друзья спешат на помощь, из цикла «Опять метро». 2010
B77D1FAA-84A8-47B9-9272-A719FD92C9A5
Семён Файбисович. Белорусская 2, из цикла «Опять метро». 2010

В отличие от множества слоев погружения Репина в сюжет и модель своей работы, позволяющего вытащить на всеобщее обозрение «глубины проникновения» в психологию действительности,  Файбисович безошибочно выхватывает цепким взглядом вновь возникающие и характерные черты времени, людей, фактур, отображая на этих мгновенных «снимках» реальности злободневные архитипы времени.

 

Творчество Семена Файбисовича не укладывается в рамки ни одного из направлений отечественного искусства последней четверти XX – начала XXI века. Его нельзя назвать представителем концептуализма, соц-арта и даже фотореализма. Очень индивидуальный живописный стиль вне жанра – главная особенность его творческого метода. Как любой творец Семен Натанович решает в своих работах волнующие его вопросы, прибегая к тем приемам и способам, которые ему для этого необходимы.

F3577EAA-0626-4436-BA70-8E81719980E8
Семён Файбисович. Кровельщики, из цикла «Мой двор». 2012
17DAC7F5-F8C3-4FEC-98E4-BCF5309029BF
Семён Файбисович. По первому снегу, из цикла «Собачья жизнь». 2012
68860E7D-BC3D-47E4-B3D3-6881C3F0ECD7
Семён Файбисович. Длинные тени, из цикла «Собачья жизнь». 2012
0345C914-F2BC-4B07-9E47-6B4AC9658A79
Семён Файбисович. Закат над лодочной станцией, триптих. 1993
7F2DDD21-76DA-4F66-996F-C196255F8D4C
Семён Файбисович. Коша и кактус, композиция из четырёх частей. 1993

Достоевский, обозревая в «Дневнике писателя» картины русских художников, отправляющихся на Всемирную выставку в Вене, писал: «Что такое в сущности жанр? Жанр есть искусство изображения современной, текущей действительности, которую перечувствовал художник сам лично и видел собственными глазами, в противоположность исторической, например, действительности, которую нельзя видеть собственными глазами и которая изображается не в текущем, а уже в законченном виде…».

Репин, демонстрируя нам российское многоукладное и неповторимо разнообразное общественное пространство, также иной раз бросается из крайности в крайность, от натурализма к фольклору, от передвижников к оголтелому декадентству. С одной стороны, у него – официоз, с другой – стачка и заседание подпольной ячейки, предчувствия войны и революции, но и, почти тут же, галерея высочайших сановников, вплоть до Николая II.

Репин Портрет А.И. Дельвига 1882
Илья Репин. Портрет А.И. Дельвига. 1882
ef76a6cf0847
Илья Репин. Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве. 1886
Репин Садко 1876
Илья Репин. Садко. 1876
Репин Какой простор! 1903
Илья Репин. Какой простор! 1903

Кажется, что художнику гораздо важнее развить свое внутреннее пространство внутри очередного холста – с переходами от реализма к полуабстрактной (а где-то – к совсем уже абстрактно-экспрессионистической) картине с клубком мелькающих эмоций.

Вот эта подвижная репинская пластика, постоянно изменчивая и текучая, могла бы привести Илью Ефимовича и к полной абстракции, проживи он на пару десятилетий подольше, а то и к рождению своего уникального стиля, как случилось на пути Файбисовича, но, безусловно, по-иному – по-своему.

Гопак Репин 1927
Илья Репин. Гопак. Танец запорожских казаков. 1927

 

Ретроспектива Репина – историко-художественное свидетельство о стране, которой не стало на рубеже XIX и XX веков.

С его картин на нас смотрят народные типы и аристократические семейства, народовольцы и артистическая богема, промышленники и высшее чиновничество, меценаты и нацмены – социальные отношения по горизонтали (жанровые картины) и по вертикали (парадные портреты в полный рост).

Репин Крестный ход в Курской губернии 1880-1883
Илья Репин. Крестный ход в Курской губернии. 1880–1883
Репин Портрет Николая II 1896
Илья Репин. Портрет Николая II. 1896
Репин Монахиня 1878
Илья Репин. Монахиня. 1878
Репин Девочка с букетом 1878
Илья Репин. Девочка с букетом (Вера Репина в саду Абрамцево). 1878

Ретроспектива Файбисовича – притча про государство, которого не стало на рубеже XX и XXI веков, передающая зрителю непреходящее, чувственно волнующее ощущение автора: все самое главное происходит там, где практически ничего не происходит; нет ничего красноречивей, богаче, эпичней пустого «периферийного» – неказистого, проходного, случайного, мимолетного…

0E16A665-53A4-423C-838D-CB376599750B
Семён Файбисович. Однажды на закате. Композиция из десяти частей. 2011

Это слайд-шоу требует JavaScript.

FE30DEAB-8737-49AE-933A-5AB5D11D2201
Семён Файбисович. Однажды на закате. Композиция из десяти частей. 2011
47217005-5206-4CA3-88BE-01FAEFA6403A
Семен Файбисович. Поэт Лев Рубинштейн. 1987. Из цикла «Московский метрополитен им. Ленина». Холст, масло
1B3E032A-3E3A-4188-9D22-46F0EC7DC324
Семен Файбисович. В тамбуре. 1987. Из цикла «Подмосковная электричка». Холст, масло

879137F4-C35F-4078-A978-CAD988526721

Семён Файбисович. Люк, голубь и два бомжа, из цикла «Казанский В», 2014

Это слайд-шоу требует JavaScript.

C34395BD-0039-460B-94E8-D3D018C2594C

Семён Файбисович. Капсель, триптих. 1995

Диалог художников. Репин и Файбисович: 75 комментариев

Добавьте свой

    1. Точно. Только окунувшись в эти изображения, понимаешь — насколько изменилась жизнь и наше отношение к ней. И эти картины реальное тому подтверждение.
      Остается надеется, что любой взгляд субъективен, и все несколько не так, как кажется…

      Нравится 1 человек

      1. Конечно! Когда училась в художественной школе, писали (что проще!) натюрморт. Перед нами ваза с цветами, видят её все в одно время, при одинаковом освещении. А краски в палитре используют разные! Кто как видит, кто как чувствует)

        Нравится 1 человек

      2. Это хорошо, что каждый видит по разному. Открывается богатство мира.
        Частенько не видишь чего-нибудь, проходишь мимо, а кто-то увидит и у самого глаза открываются.

        Нравится 1 человек

      3. Была девочка, которая нарисовала цветы в серо-черном цвете. Объяснила: «Они ведь всё равно завянут!» … Запомнилось на всю жизнь…

        Нравится 1 человек

      4. Да, это как стакан наполовину пуст или наполовину полон… Такой бывает пессимистичный взгляд на жизнь. Я обычно оптимист, и мне такой взгляд не очень близок, хотя у каждого, наверно,бывают такие моменты…

        Нравится 1 человек

      5. Тогда мне было это дико! Я понимаю взрослого человека, когда различных проблем выше крыши. Но в 8 лет… Это сейчас я понимаю, что, возможно, у девочки были проблемы.

        Нравится 1 человек

      6. Да, скорее всего у нее был какой-то кризис. Психологи частенько используют такие приемы, чтобы выявлять проблемы пациентов. И когда такие проблемы у детей, всегда это неожиданно.

        Нравится 1 человек

    1. Мне кажется — сложнее. В неприятии — предвзятость. У Файбисовича скорее предвзятость выбора натуры — изображение у него совершенно непредвзятое. А у Репина тоже отчасти предвзятость, такое чрезмерное принятие, которое всё делает дивным: раз свое — значит, по определению хорошее. Это тоже выражается в выборе натуры, и в присутствующем приукрашивании действительности, особенно в молодые годы. С возрастом у него приукрашивание сглаживается, а натура становится менее однозначная.
      В таком смысле получаются практически 2 полюса. Что и интересно.

      Нравится 1 человек

      1. Да, два полюса. Предвзятость выбора натуры — точно сказано. Но мне чего-то не хватает у Файбисовича, по ощущениям, когда смотрю. И это чего-то — любви; и в истоке, возможно, недостатка любви к себе.
        А если честно, нет этой объективности ни у них, ни у нас, мы все предвзято смотрим на мир, через призму своего восприятия. И у каждого свои искажения. И никто не знает, какова эта реальность и есть ли таковая вообще.
        Как-никак у нас всего пять чувств восприятия и мозг даёт сигнал как воспринять. Возможно, как говорят мудрецы: снаружи ничего нет.
        Ох! я и закрутила!))))

        Нравится 1 человек

      2. Да даже по науке мозг за глаза какой-то серьезный процент додумывает — примерно 30-40. И за слух также. Конечно, какая уж тут объективность!
        А любви у Файбисовича нет, действительно. Он неприкаянный. А Репин прикаянный. Поэтому, если Репин ругает, то с любовью, а если ругает Файбисович, то хоть на крышу залезай.

        Нравится 2 людей

      3. Может быть. Но если она есть у Файбисовича, то она проявляется очень специфически или, вообще, где то очень глубоко зарыта и не он не дает ей проявляться, сдерживает и привык к этому.

        Нравится

      4. Специфически, да))
        Ну любит человек чернуху, бывает. Есть же такое дело — прибегает такой успешный человек домой, быстрей из костюма переодевается в чего попроще и бегом водку на лавочку с местными алкашами пить. Говорит, что там жизнь. Там интереснее. Это шокирует, но это тоже часть жизни

        Нравится 1 человек

      5. Возможно. Его, действительно, чернуха вставляет. Он, вообще, заточен на то, чтобы будоражило — иначе не идет творчество.

        Нравится

      6. Репин и Файбисович — 2 полюса. Поэтому равновесие держат. Не дают в одну или другую сторону свалиться.

        Нравится

      7. Наверно, это самый правильный взгляд непредвзятого зрителя. Оба на самом деле талантливы и имеют свой стиль и взгляд на мир. Молодцы, вообщем. 😀

        Нравится

  1. Вижу, как изо вас «вставляет». Уже третий пост про одну выставку, так ведь?😊
    На самом деле, в этой первой панической реакции Файбисовича — весь он сам. Интересно ведь, как люди реагируют на ситуации по-разному. Мне б сказали, к примеру, что войду в сборник с Акуниным, я б до потолка прыгала. А тут наоборот. И скорее, у Файбисовича нормальная реакция))
    А написали отлично. Достойно искусствоведческого журнала

    Нравится 1 человек

    1. Да. Я тоже заметила, что есть такие ноты пессимизма в любой ситуации. Я бы тоже гордилась, что меня сравнивают с Репиным. Может, не говорила бы всем подряд, но меня бы грело.
      Спасибо за похвалу. Мне важно — я, действительно, сама сравнивала — в интернете материалов на эту тему содержательных нет.

      Нравится

      1. А по кликам с гугла приходят? Если тема редкая, то статья выходит в поисковиках. Ко мне постоянно кто то на Тимофеева забредает))

        Нравится 1 человек

      2. Пока еще нет. Вот опубликую на фейбуке, проиндексируется и будут заходить. Есть статьи, на которые регулярно из поисковиков заходят.
        Посмотрим как эта пойдет.

        Нравится

      3. Почему то про Ессентуки регулярно, ролик про выпускной в начальной школе, Лейденская коллекция, на сочинения по литературе, на сценарии дней рождений, на сказки ну и другие по мелочи. А у вас?

        Нравится

      4. Интересно.
        У меня только на Тимофеева.
        Потому что всеми остальными темами и так интернет забит))

        Нравится

      5. Просто хорошо публикации засвечивать в целевых группах. Чем больше смотрят — тем выше рейтинг дальнейших просмотров. Я по разным темам в разных группах публикую.
        Просто я люблю сначала на ВП пообсуждать.

        Нравится

      6. Я состою или веду группы про воспитание и учебу детей, группы про семью, детей и женщин, группы про любовь и душу, группы про свой город и район и тп. вот пока не охвачены группы про кино и про живопись.

        Нравится

      7. Да. Хватает Только на фб. В принципе моя аудитория еще в Одноклассниках и на Ютубе. Но времени не хватает.

        Нравится

      8. Литературные, психология, любовь и женщины в разных ипостасях, всякие воспоминания, территориальные группы. Что нибудь такое по моему, если есть желание. В сетях больше возможности привлечения людей. Особенно если темы острые. А у вас талант на острое в отношениях. И это не чужое а ваше.

        Нравится

      9. Я просто поиском искала по ключевым словам. А когда войдешь в несколько групп, то фб тебе уже сам будет подсовывать разные группы — часть из которых очень ничего.

        Нравится

      10. Ничего страшного. Почему не поделиться опытом, если интересно может, Нонна, вы свои приемчики придумаете.

        Нравится

      11. Да самой любопытно. Пока текучка — не задумываешься. А тут немножко подсобралась — думаю надо кое что почистить. 😉
        Потом есть общение для души. Надо же испытывать от этого удовольствие. Особенно перед сном хорошо немного поболтать о чем нибудь. Особенно когда этим деньги не зарабатываешь. 😃

        Нравится

      12. Но я на самом деле устаю от большинства групп. Здесь как то я со всеми общаюсь с удовольствием, а в группах обязательно меня начинает что то бесить, провоцирует на агрессию, поэтому удаляюсь оттуда….

        Нравится 1 человек

      13. Да. Сетевые общения носят специфический характер. Я тоже стараюсь там своих людей поддерживать, а остальных немного игнорировать, иначе трудно там находится. Мне кажется что это все немного невсерьез — иначе выглядит иной раз дурдомом, так как все заводятся именно на негатив. Поэтому немногочисленые позитивщики кучкуются вместе. 😃

        Нравится

      14. Как по мне, так для того, чтобы была возможность найти «своих». Чем больше воронка продаж, тем лучше результат. Я очень ценю найденных соратников.

        Нравится

      15. О да! Я вот с этим до самой капельки согласна. Мне говорят многие что я неразборчива в круге общения, гребу всех подряд. А я ведь просто увеличиваю шансы. Чем больше охват, тем больше шансы. Теперь буду вас цитировать))) про воронку. Круто!🤘😎

        Нравится 1 человек

      16. Но тут палка о двух концах на самом деле. Все эти группы очень выматывают и отвлекают от творчества или того, что это творчество генерирует))

        Нравится 1 человек

      17. Конечно. Но сначала ты работаешь на группы, а потом группы работают на тебя. Первый этап ресурсо емкий, надо умело приоритеты расставлять, иначе трудно. Но потом уже знаешь частоту публикаций, на что надо и на сто не надо отвлекаться, стараешься эмоционально не завязываться на эту переписку, так как ее задачи чисто функциональные. У меня есть для души, а есть для дела. Иначе не получится.

        Нравится

      18. Да, так похоже и должно быть. У меня тоже есть какой то опыт, вначале они просто пожирают, эти группы, потом приходит какая то функциональность.

        Нравится 1 человек

      19. Это нормально — мне кажется. По крайней мере я по многим вопросам моего блога в теме новостей и разных веяний, практически минимальными затратами времени — тоже своя часть задач. Руку все равно на пульсе надо держать.

        Нравится

      20. Кстати взяла на заметку, что хорошо заводятся и подтягивают участников группы на тему предпраздничную. А потом их просто переименовывают и расширяют спектр публикаций. Еще наверно есть приемчики.

        Нравится

      21. Да плохо. Поэтому и нет большой ракрутки. Все по остаточному принципу. А вот начать бы видео снимать — было бы другое дело.

        Нравится

      22. Да. Вот надоест наконец работать — тогда можно будет заняться серьезно, если будет желание.

        Нравится

      1. Если вы не смотрели, то перед этим есть публикация именно про Файбисовича. Там его высказывания о своих картинах — любопытный человек.

        Нравится 1 человек

Добавить комментарий

Заполните поля или щелкните по значку, чтобы оставить свой комментарий:

Логотип WordPress.com

Для комментария используется ваша учётная запись WordPress.com. Выход /  Изменить )

Google photo

Для комментария используется ваша учётная запись Google. Выход /  Изменить )

Фотография Twitter

Для комментария используется ваша учётная запись Twitter. Выход /  Изменить )

Фотография Facebook

Для комментария используется ваша учётная запись Facebook. Выход /  Изменить )

Connecting to %s

Ваш собственный блог на WordPress.com. Тема: Baskerville 2, автор: Anders Noren.

Вверх ↑

%d такие блоггеры, как: