Всемирный день мультфильмов. Музей анимации/ World cartoon day. Museum of Animation

English version below

Сегодня, 6 апреля, Всемирный день мультфильмов. Идея – праздновать такой день пришла в голову энтузиастам Международной ассоциации мультфильмов только в 2002 году. Дата же выбрана в связи с выпуском в этот день 2006 года первой серии первых мультфильмов «Комические фазы смешных лиц» Джоном Стюартом Блэктоном и Альбертом Смитом.

Россия, как это иной раз бывает, выпендрилась. В нашей стране этот день отмечается 8 апреля с 2007 года: премьера его празднования была посвящена памяти безвременно ушедшего в том году режиссера-аниматора Александра Татарского, автора популярных мультфильмов «Пластилиновая ворона», «Следствие ведут Колобки», «Падал прошлогодний снег» и основателя крупнейшей в стране анимационной студии «Пилот».

Сейчас нашу жизнь трудно представить без мультиков. Современные фото- и видеовозможности наших с вами обычных смартфонов дают возможность каждому желающему попробовать создать собственный мультфильм и тогда, наконец, понять, насколько процесс создания даже небольших анимационных фильмов трудоемок.

В 2013 году школьный класс моей дочери был на экскурсии в московском Музее анимации на территории ВВЦ. Основоположниками развития музея стали работники знаменитой студии «Союзмультфильм», основанной еще в 1936 году и подарившей нам такие мультики, как: «Ну, погоди», «Конек-Горбунок», «Цветик-семицветик», «Двенадцать месяцев», «Аленький цветочек», «Чебурашка и крокодил Гена», «Варежка», «Снежная королева» и еще множество любимых нами мультяшек, на которых выросло не одно поколение детей в нашей стране.

Музей размещался в небольшом домике, но зато был практически нашпигован различными артефактами искусства мультипликации всех времен.

Экспозиция московского Музея анимации насчитывала свыше 5000 наименований: здесь была представлена вся история отечественной и, в меньшей степени, мировой мультипликации.

На экскурсии детям рассказали об истории современной анимации с применением цифровых технологий и не только. Ведь мультипликационные фильмы можно создавать, используя самые различные материалы: проволоку, пластилин, спички…

За стеклом витрин бережно хранились раритетные макеты и декорации к самым известным кукольным мульт-произведениям: море всяческих чебурашек, крокодил Гена и Шапокляк, тот самый «ежик в тумане», зайчики, обезьянки, мишки, поросятки и другие знакомые нам герои.

Изюминкой зала отечественной мультипликации предстал перед нами стол-просвет, за которым трудился выдающийся художник-мультипликатор Светозар Кузьмич Русаков. Именно за этим столом мастер нарисовал героев всеми любимого «Ну, погоди». Технология работы за ним заключается в подсвечивании с оборотной стороны стекла, на которое помещается ряд калек с рисунками, что позволяет увидеть покадровые изменения, происходящие с персонажем.

«А разве не Котеночкин – создатель «Ну, Погоди!»?» – удивитесь вы. Вячеслав Михайлович был режиссером картины, да, конечно же, его вклад неизмерим, но придумал героев Светозар Кузьмич. Имя его всегда оставалось в тени, Русаков по натуре своей был тихим, скромным человеком, о его жизни «вне студии» не знали даже близкие ему люди, он никогда ничего не выставлял на публику. Удивительный был человек, мастер кисти и пера – отдавал себя без остатка работе, совсем забывая о себе.

В музее представлена и коллекция техники, используемой при рождении анимации путем «оживления» нарисованных персонажей.

Центральное место отведено зоотропу – специальному устройству, которое похоже на барабан, только полый. В нем прорезаны вертикальные отверстия, изнутри по кругу крепятся статичные изображения. При раскрутке барабана (центрифуги) создается иллюзия движения картинок – сетчаткой глаза такая информация воспринимается как движение с трансформацией изображения. Своеобразный мультфильм готов. Зоотроп было разрешено трогать руками, становясь участником процесса.

Также в музее были представлены проекторы и другие приборы, участвующие в создании мультипликации или помогающие ее продемонстрировать.

Дети посмотрели первый в мире мультфильм, снятый на заре появления синематографа.

А ГЛАВНОЕ – они посетили мульт-мастерскую. Опытные аниматоры рассказали, помогли и организовали самостоятельную съемку детьми своего короткометражного анимационного мультфильма под названием «Колобок Квадратные штаны».

Рождение мультфильма своими руками и прямо на твоих глазах увлекает в мир тайн этой профессии. Такое творчество затягивает и скорее загадывает человеку множество загадок вместо их разрешения.

Особенно это занятие затягивает, если ребенок и до посещения музея испытывал тягу к созданию своих мультфильмов.

Привожу ссылки на некоторые мультики, снятые в раннем детстве моей дочерью.

Через некоторое время Музей анимации переместился в Измайловский Кремль. На ВВЦ для него реконструировалась новая площадка.

Сейчас это совсем другое пространство – мультимедийный развлекательно-развивающий центр «Союзмультпарк». Как пишут на его официальном сайте, здесь каждый может получить новые навыки, по-новому взглянуть на знаменитые мультфильмы и полностью погрузиться в мир анимации и современных технологий.

В павильоне детей и взрослых ждут 18 увлекательных интерактивных аттракционов, разработанных эксклюзивно для «Союзмультпарка». В их основе самые передовые технологии: VR (виртуальная реальность), AR (дополненная реальность), 3D-анимация, системы генеративной графики, автономного развития и бесконечной генерации графических объектов.

Мы пока не посещали этой уникальной познавательно-развлекающей площадки на ВВЦ, но как только внучка появится в Москве, мне хотелось бы её привести в это место, чтобы полностью окунуться в сказочное волшебство детства.

Согласна с отзывом уже побывавших в этом центре – конечно, с героями мультфильмов и современными анимационными технологиями лучше всего знакомиться в интерактивном режиме.

Однако мне почему-то жаль, что нет хотя бы крошечной выставки артефактов мультипликационного искусства.

А главное – я нигде не прочитала о самостоятельном создании мультиков, хотя бы очень маленьких, гостями музея – ведь это теперь гораздо проще сделать, чем раньше. Надеюсь, что такая возможность осталась – просто почему-то никто пока не описал такой аттракцион, и такие возможности скрываются за «умными» терминами «системы генеративной графики, автономного развития и бесконечной генерации графических объектов».

Не может же быть, чтобы это уже оказалось не по зубам современным детям и не нашло своих приверженцев?

English version

Today, April 6, is World Cartoon Day. The idea to celebrate such a day came to the mind of enthusiasts of the International Cartoon Association only in 2002. The date was chosen in connection with the release on this day in 2006 of the first series of the first cartoons “The Comic Phases of Funny Faces” by John Stuart Blackton and Albert Smith.

Russia, as it sometimes happens, showed off. In our country, this day has been celebrated on April 8 since 2007: the premiere of its celebration was dedicated to the memory of the untimely deceased that year, the director-animator Alexander Tatarsky, the author of the popular cartoons “Plasticine Crow”, “Koloboks are investigating”, “Last year’s snow was falling” and the founder the country’s largest animation studio “Pilot”.

Now our life is hard to imagine without cartoons. The modern photo and video capabilities of our ordinary smartphones give everyone the opportunity to try to create their own cartoon and then, finally, understand how laborious the process of creating even small animated films is.

In 2013, my daughter’s school class was on an excursion at the Moscow Museum of Animation on the territory of the All-Russian Exhibition Center. The founders of the development of the museum were the employees of the famous Soyuzmultfilm studio, founded back in 1936 and giving us such cartoons as: “Well, you wait”, “Humpbacked Horse”, “Flower-seven-flower”, “Twelve months”, “Scarlet flower ”,“ Cheburashka and Crocodile Gena ”,“ Mitten ”,“ Snow Queen ”and many more cartoons we love, on which more than one generation of children has grown up in our country.

The museum was located in a small house, but it was practically stuffed with various artifacts of the art of animation of all times. The exposition of the Moscow Museum of Animation numbered over 5,000 titles: the entire history of domestic and, to a lesser extent, world animation was presented here.

On the tour, the children were told about the history of modern animation using digital technologies and more. After all, animated films can be created using a variety of materials: wire, plasticine, matches…

Rare mock-ups and decorations for the most famous puppet cartoon works were carefully stored behind glass windows: a sea of all kinds of cheburashkas, crocodile Gena and Shapoklyak, the very “hedgehog in the fog”, bunnies, monkeys, bears, pigs and other heroes familiar to us.

The highlight of the hall of domestic animation appeared in front of us a skylight table, behind which the outstanding animator Svetozar Kuzmich Rusakov worked. It was at this table that the master painted the heroes of everyone’s favorite “Just you wait.” The technology of working behind it consists in highlighting from the reverse side of the glass, on which a row of cripples with drawings is placed, which allows you to see the frame-by-frame changes that occur with the character.

“Isn’t Kotenochkin the creator of “Well, wait a minute!”?” – you will be surprised. Vyacheslav Mikhailovich was the director of the picture, yes, of course, his contribution is immeasurable, but Svetozar Kuzmich came up with the characters. His name has always remained in the shadows, Rusakov by nature was a quiet, modest person, even people close to him did not know about his life “outside the studio”, he never exposed anything to the public. He was an amazing man, a master of brush and pen – he gave himself without a trace to work, completely forgetting about himself.

The museum also presents a collection of techniques used at the birth of animation by “revitalizing” the drawn characters. The central place is given to the zootrope – a special device that looks like a drum, only hollow. Vertical holes are cut in it, static images are attached from the inside in a circle. When spinning the drum (centrifuge), an illusion of movement of pictures is created – the retina of the eye perceives such information as movement with image transformation. A kind of cartoon is ready. Participants in the process were allowed to touch the zootrope with their hands.

The museum also presented projectors and other devices involved in the creation of animation or helping to demonstrate it.

The children watched the world’s first cartoon filmed before the advent of the cinema.

And MOST IMPORTANTLY, they visited the cartoon workshop. Experienced animators told, helped and organized children’s self-shooting of their short animated cartoon called “Kolobok Square Pants”.

The birth of a cartoon with your own hands and right before your eyes takes you into the world of secrets of this profession. Such creativity is addictive and rather suggests a lot of mysteries to a person instead of resolving them.

This activity is especially addictive if the child, even before visiting the museum, was craving to create his own cartoons.

After some time, the Animation Museum moved to the Izmailovsky Kremlin. A new site was reconstructed for him at the All-Russian Exhibition Center.

Now this is a completely different space – the Soyuzmultpark multimedia entertainment and development center. As they say on its official website, here everyone can learn new skills, take a fresh look at famous cartoons and completely immerse themselves in the world of animation and modern technologies.

In the pavilion, 18 exciting interactive attractions, developed exclusively for Soyuzmultpark, are waiting for children and adults. They are based on the most advanced technologies: VR (virtual reality), AR (augmented reality), 3D animation, generative graphics systems, autonomous development and endless generation of graphic objects.

We have not yet visited this unique educational and entertainment site at the All-Russian Exhibition Center, but as soon as my granddaughter appears in Moscow, I would like to bring her to this place in order to fully plunge into the fabulous magic of childhood.

I agree with the opinion of those who have already visited this center – of course, it is best to get acquainted with cartoon characters and modern animation technologies in an interactive mode.

However, for some reason, I feel sorry that there is not at least a tiny exhibition of cartoon art artifacts.

And most importantly – I have not read anywhere about the independent creation of cartoons, even very small ones, by museum guests – after all now it is much easier to do than before. I hope that such an opportunity remains – just for some reason no one has yet described such an attraction, and such opportunities are hidden behind the “smart” terms “systems of generative graphics, autonomous development and endless generation of graphic objects.”

It cannot be that this has already turned out to be too difficult for modern children and has not found its adherents?